电影的一切都做得实在太美好了 在影院里刚出现字幕的时候还在捧着手机看一篇文章 一开始心想先看完文章再说 但是就是一抬头看那个画面 主题曲一响起 就感觉穿越到了另一个世界 现实世界的种种都被忘却了
海洋之歌是我偶然在B站看到的，之前从来没有常识过去看这类的电影，点进去哇完全走不出来，一口气看完来这里推荐。首先这部电影吸引你的一定是她的音乐，浓郁的爱尔兰的风格独特的笛声都随着开篇空灵的吟唱会把你带到那个有着咸湿海风味道的海岛上一定要戴上耳机好好听。
接着你会爱上电影里的每一根线条，它们就像禅绕画让人舒心，不懂美术的人可能看不出黄金比例的构图螺旋，但是美一定是相通的。里面的灵光海螺石头精灵海豹精美的线条都让你想伸手轻抚，说句美轮美奂毫不夸张
1、对于负面情绪，错误的处理方法是只放在罐子里，当我们把悲痛关起来的时候，那只是退缩，不会成长。
悲痛到底意味着什么，没有一个痛苦不能超越。失去能让我们更清晰珍惜的是什么，在意的是什么，会更加明确。要坚强，要寻找痛苦的警示，我们能更接近自己，更成熟。会痛是因为在意，这些时刻比其他时刻都更清晰地提醒了我们所追求的价值是什么。
2、关于丧失。失去亲人要怎么走出悲痛，我们很难接受一个很爱的人从生命中突然消失，失去了爱失去了力量，人消失了，但他的爱他的力量依然就在我们的身上
静美如暗夜月光的一部动画，结尾时精灵归去的景象令人想起指环王中精灵三王者站在船边等待甘道夫和弗罗多，即便最后是happy ending，却仍然令人怅惘：精灵的归去象征着人类充满幻想与童心的田园牧歌时代的最后终结，纵然不废江河万古流，人类却再也无法回到彼得潘的永无岛。
很喜欢片子里的双重隐喻：
奶奶对应Macha
父亲对应巨人
路人船员对应头发仙
而最终，如同循着金色旋律获得自由奔向彼岸的精灵一般，他们都取得了对自己，对亲人的谅解，获得了内心的宁静。
--
片子真是美。随便写了一段里面的情节，不足描摹动画之美万一。
深夜中吹响海螺的女孩，身周萦绕着从窗外飘进来的纯白光芒，似雪片，似白羽，仿佛温柔星光穿越渺远时空。女孩循着飘零翻飞的光芒而去，楼梯上的她小小身躯却投射出巨大的阴影，如同一只踽踽而行的直立海豹。那光芒如同母亲的手，牵引她找到那袭白斗篷，能令她化身海豹的白斗篷。
灯塔巨大的光柱从海面上一掠而过，无法照彻沉沉夜色，唤不醒海洋的万古孤寂。女孩一身白衣，在寂静得有几分可怖的夜里
第一，影片画面感太美，手绘风格的画面构图简约而精致，给人带来赏心悦目的享受；第二，配乐堪称大师级，熟悉的爱尔兰风笛、竖琴等乐器流淌的治愈系音乐缓缓讲述爱尔兰传说，凯尔特音乐、爱尔兰民谣的空灵音符与画面水乳交融，简直是一场无以伦比的视听盛宴。本片配乐居然是《放牛班的春天》配乐作者，不禁想起当年疯狂听新世纪的日子。第三，本片故事情节简单，用简单方式诠释丰满的人性。可爱的海豹精灵一半人类一半精灵，却有着最朴素的人类情感，亲情是永远无法割舍的，故事结局没有大团圆，有几分感人也有几分悲情。可是，世界原本不就这样吗？每个世界都有自己的法则，不可逆违，拥有一些东西就必须放弃另一些东西，尽管不舍，总要作出选择，无愧于心，便可安心。
二刷之后，对于影片又有了新的感悟，全片从始至终都围绕着“情感”两字叙说着现实与神话轮番交替的故事。因失去了妈妈，爸爸郁郁寡欢沉浸在悲伤中忽略了一切，哥哥强迫自己欺负讨厌着妹妹以获取存在感（前半段很多细节早已流露出他的忏悔和心疼），神话中的巨人也由于悲伤过度被施法石化，现实与神话呼应重叠，专制的奶奶如玛查一样迫使儿子停止悲伤，忘了痛苦，甚至延伸到孩子身上。没有了伤心固然是好，可是丧失了情感就如同行尸走肉再也感受不到生命中的种种美好。人物性格转换最明显的就是哥哥，在冒险之路上从嫌弃别扭到口是心非暗中保护，再到诚实赞美并拼尽全力突破自我去帮助妹妹并恳请妈妈留下她，哥哥的情感得到了释放和升华，表达爱不再是羞耻，是敢于直面自己的内心，学会珍惜最宝贵的东西。最后，玛查，巨人，爸爸，奶奶的情感都得到了释放，敢于面对过去并从容走向未来，妹妹就是引导的关键。
我们不该为了逃避痛苦而放弃一切感知，如石像般麻木冷漠甚至伪装成毫不在意。要知道，正是有了多种情感才塑造出我们独一无二的灵魂，才丰富了完整的人生。
《海洋之歌》音乐是治愈一切的良药
转载请注明网址: https://www.xgwfggc.com/riben/kandianying-5005.html
